Будет ли дизайн доступным

С тех пор, как мебель в разнообразии формы и вида создавалась только для представителей знатных сословий, а предметы декоративно-прикладного искусства предназначались для украшения дворцов, поместий и с целью инвестирования и коллекционирования, прошли века. Промышленное производство позволило думать о форме, не забывая об утилитарном значении, и баланс между двумя этими свойствами решается в каждом случае особо. При этом одно остаётся неизменным, как во времена наших предков: чем необычнее визуальное решение предмета, то есть его дизайн, тем дороже он будет стоить.

Эта аксиома рождает сложную систему взаимоотношений внутри рынка дизайна. Многие тратят время на изучение интерьерных журналов в стремлении найти мебель, которая сформирует облик жилого пространства, но при этом доступным остаётся лишь ассортимент крупных фабрик и коллекций Ikea. В недалеком будущем столь существенный разрыв между дизайнерскими вещами и масс-маркетом сгладится, но станет ли дизайн демократичным?

Барселона, Берлин, Лондон, Копенгаген — одни из ряда городов, в которых расстояние между создателем и покупателем максимально короткое. Интересно, что любой бизнес, от крупной корпорации до малого семейного дела, задумывается о дизайне, когда того требует конкуренция. В городах с таким многообразием жизни, как Берлин, даже у таких базовых «ячеек» сервиса, как парикмахерские или кафе, неминуемо возникает необходимость разрабатывать узнаваемый и запоминающийся корпоративный дизайн — от униформы до интерьера. Таким образом, графические дизайнеры, веб-разработчики и дизайнеры продуктов гарантированно обеспечены кругом заказов. Но другое дело — не бизнес, а мы с вами, обычные люди, привыкшие искать оригинальные и эстетичные решения даже в повседневных вещах, как быть нам с этой самой «элитарностью» дизайнерских вещей?

Масс-маркет в широком его смысле появился в том числе в результате возникновения спроса на элитарное. Особенно ярко это проявляется в фешн-дизайне: каждый сезон H&M и Zara выпускают модели, сотканные с оглядкой на новые коллекции haute couture. Та же самая идея незримо присутствует в коллекциях интерьерного масс-маркета: практически у каждого «достижения» скандинавского дизайна есть свой аналог в Ikea. Дело тонкое: избегая непременных разбирательств с правообладателем, крупная шведская корпорация сознательно использует менее дорогостоящие материалы и упрощённые формы. Один из самых ярких примеров — PH Artichoke датского светового дизайнера Пола Хениннгсена и лампа Knappa. Похожую политику нередко использует другой скандинавский ритейл-гигант Jysk, успех которого построен на лаконичности датского дизайна и удобных и дешевых матрасах. Да-да, все знают, что в Jysk стоит идти за матрасом.

Но одно дело — когда масс-маркет заботится о своей репутации. В тени же остается множество безымянных производителей подделок. Точные копии всемирно известных моделей, таких как стулья Имзов, пользуются большим спросом у покупателей ввиду своей экономичности. Очевидно, пластиковые подделки, сфабрикованные без лицензии, не прослужат долго своему владельцу, но спрос на них остаётся велик. На странице Facebook “Pro Original” публикуются истории и мнения о нелицензированных копиях мебели: масштабы проблемы огромны. Потребители не готовы платить за оригинальные вещи, или попросту не всегда способны отличить оригинал от подделки. Даже в «элитарном» сегменте находятся свои примеры «дорогих фейков». Умение покупать дизайнерскую мебель требует столь же внимательного изучения вопроса, как инвестиции в произведения искусства или антиквариат. Но нельзя не согласиться, что большинство подделок создаётся как раз для масс-маркета — сегмента Ikea и многих мебельных гипермаркетов.

Другой вопрос — коллаборации. В масс-маркете они известны ещё с незапамятных времен: H&M за годы своего существования представляли коллекции с Roberto Cavalli и Versace, Sonia Rykiel и Kenzo, многими известными именами высокой моды. Ещё раньше идею совместных коллекций реализовал ритейл-гигант Target, начав с сотрудничества c Isaak Mizrahi в 2003 году. На фэшн-рынке коллаборации на базе упомянутых компаний, а также таких мировых брендов, как Gap, Uniqlo, J.Crew и Topshop, позволяют приобрести качественный и оригинальный продукт по доступной цене. Буквально в этом месяце Ikea представила коллаборацию с Hay, современной датской компанией по производству дизайнерской мебели. Коллекция Yepperlig выполнена в дереве и пластике и удачно передаёт основную идею скандинавского дизайна — простота и удобство, при этом оставаясь в привычном для масс-маркета ценовом сегменте. Именно такой формат позволяет сократить дистанцию между дизайном и потребителем: в конце концов, производство в условиях масс-маркета позволяет снизить цену на мебель с астрономической до бюджетной. Другая интересная платформа для ежегодных коллабораций — японский супермаркет Muji, изначально созданный как no brand retail, базирующийся одежде и предметах домашнего использования, хлопке, экологичных вещах и «чистом» минималистичном дизайне. Редкие примеры сотрудничества бренда с дизайнерами или другими корпорациями всегда достойны внимания: чего стоит серия игрушек Muji x Lego, в которых однотонные пластиковые блоки сочетаются с плотной бумагой пастельных оттенков для создания различных фигур животных, напоминающих оригами.

Существует множество подсказок, как разумно покупать вещи в масс-маркете: не поддаваться на копии и интерпретации моделей из коллекций высокой моды, выбирать только натуральные материалы, отдавать предпочтение «базе», а не аксессуарам, не экономить на натуральной шерсти, замше и мехе. Примерно те же идеи применимы к мебельному масс-маркету и ритейлу в дизайне интерьеров: стоит избегать позолоченных ананасов и бульдогов, слишком броских принтов в текстиле и «цельных» мебельных конструкций, к которым нечего прибавить. Шкаф Expedit в Ikea навсегда им и останется, какие бы коробки в него ни встроить и как бы ни меняла название этой модели сама корпорация (с 2014 года узнаваемый шведский шкаф стал называться Kallax). Умело совмещать доступную базовую мебель из гипермаркетов и оригинальные решения в освещении, декорировании и текстиле — основной залог умелого использования благ масс-маркета.

Здесь возникает ещё один этический момент, который начали поднимать и обсуждать компании альтернативного дизайна. Негативная сторона общества потребления, дешевизны производства и доступности товаров: неконтролируемый оборот денежных средств, которые ежегодно люди во всём мире тратят на товары ежедневного пользования, порождает неконтролируемый объем мусора, ведь если та же одежда доступна, если мебель легко купить и собрать, эти товары менее долговечны и очень скоро оказываются в мусорном баке. Мир, который стремится к сдержанности, экологичному использованию природных ресурсов и прочим законам sustainability, призывает воздержаться от «инвестиций» в бизнес, который эксплуатирует человеческие ресурсы в промышленном производстве и при этом не заботится о разумной циркуляции материала. Каждый пользователь интернета может провести забавное расследование по сравнению цен на одни и те же продукты у китайских производителей на китайских сайтах с известной на весь мир платформой ритейла Aliexpress, а затем (ступень вторая) с европейскими магазинами. Количество нулей в наценке, даже с учётом оптовой доставки и дальнейшей обработки товаров, поражает воображение. Как это всё относится к дизайну? Выясняется, что это одно из немногих орудий против массового «мыльного пузыря» потребления. Дизайнерские вещи чаще используют в производстве долговечные и дорогие материалы, обработка которых требует определённых навыков и не может быть произведена на заводском оборудовании в Гуанчжоу. Если эпоха нулевых уступала дорогу креативному мышлению, менеджерским навыкам и подобным профессиональным качествам, то в следующем десятилетии развитый ум не будет стоить и цента без практических умений создавать веши своими руками. В Европе широкую популярность имеют воскресные ярмарки, которые объединяют владельцев ателье, керамических мастерских, ювелиров и фермеров, пчеловодов, сыроваров: каждый имеет возможность реализовать свой созданный вручную продукт, и это именно та платформа, которая одинаково привлекательна как для местных жителей, так и для туристов.

Какой путь предначертан интерьерному дизайну, в котором большая часть производимых продуктов — не мобильна, тяжеловесна и трудно перемещаема за границы государств? Пока масс-маркет будет продолжать выпускать коллекции с оглядкой на региональные мотивы и впитывать новые тенденции и разработки дизайн-бюро с традиционным опозданием на сезон, охотники за оригинальными дизайнерскими решениями продолжат привозить в свои дома трофеи в личном багаже. Но не за горами то время, когда заказать мебель молодого дизайнера из Индии будет проще, чем вызвать доставку из Ikea, а столярные, гончарные, стекольные мастерские будут столь же посещаемыми местами в городах, как рынки и супермаркеты. «Иконы» дизайна так и останутся элитарными, но возможно, общество станет более разборчивым и аккуратным при инвестировании денег в лицензированную мебель.